Вайолет Арчер

Биография

Канадская пианистка, органистка, перкуссионистка, композитор и педагог. Член Ордена Канады (Members of the Order of Canada, CM); обладательница множества почетных докторских степеней, в том числе от старейшего канадского Университета Макгилла (McGill University) в 1971 году, и других международных премий и наград.

Вайолет Балестрери (Violet Balestreri) родилась 24 апреля 1913 года в Монреале, Квебек, Канада (Montreal, Quebec, Canada). В 1940 году ее семья официально изменила фамилию на Арчер. Мать взяла маленькую Вайолет с собой в Италию (Italy) в 1914-м, когда той не было и полугода, но после того как разразилась война, они были вынуждены остаться в Италии на пять лет. Там Вайолет получила свои первые уроки музыки, которые продолжились в Канаде. Ее родители любили оперу, а их дочь посещала службу в пресвитерианской церкви, где пел прекрасный хор.

В 17 лет она поступила в консерваторию Макгилла (McGill Conservatory) и изучала искусство игры на фортепиано и органе, а также композицию. С 1940 по 1947 Арчер была перкуссионисткой в Монреальском женском симфоническом оркестре (Montreal Women's Symphony Orchestra) и с 1944 по 1947 год преподавала в консерватории игру на фортепиано и теорию музыки.

Официальный дебют Вайолет Арчер в качестве оркестрового композитора также состоялся в 1940-м, когда оркестр Монреаля (Montreal Orchestra) под управлением Дугласа Кларка (Douglas Clarke), ее бывшего учителя, исполнил ее сочинение 'Scherzo Sinfonico'. В следующем году сэр Адриан Болт (Adrian Boult) выбрал ее 'Britannia, a Joyful Overture' для вещания на BBC 19 марта 1942-го, а позже это произведение транслировалось для вооруженных сил в Европе (Europe). Ее первой опубликованной работой стали три пьесы для фортепиано 'Three Scenes for Piano (Habitant Sketches' в 1946-м.

Летом 1942 года Арчер ездила в Нью-Йорк (New York) учиться у Бартока (Bartók), который познакомил ее с венгерской народной музыкой и совершенно иной техникой. При поддержке ряда стипендий Вайолет Арчер училась композиции у Хиндемита (Hindemith) в Йельском Университете (Yale University) в 1947-1949, и выиграла премию Вудса-Чандлера (Woods-Chandler prize) в 1949 году благодаря своему крупному сочинению для хора и оркестра 'The Be

ll'. Кроме того, в 1947-1949 она была перкуссионисткой в Симфоническом оркестре Нью-Хейвена (New Haven Symphony Orchestra) и преподавала в летней школе Университета Альберты (University of Alberta).

Награда от Женского утреннего музыкального клуба (Ladies' Morning Musical Club) позволила Арчер провести некоторое время в Англии (Englang). Она выступала с фортепианными концертами там, во Франции (France), Швейцарии (Switzerland) и Италии (Italy).

Арчер преподавала в Государственном колледже Северного Техаса (North Texas State College), Корнелльском Университете (Cornell University), Университете Оклахомы (University of Oklahoma), провела серию лекций на радио, после чего вернулась в Канаду и преподавала в Университете Торонто (University of Toronto) и в Университете Альберты, где возглавила кафедру теории и композиции.

Даже после выхода на пенсию Арчер продолжала читать лекции в Университете Альберты и других университетах Канады и Соединенных Штатов (United States). Помимо академических обязанностей, Вайолет Арчер принимала активное участие в создании Канадской недели музыки (Canada Music Week) в Эдмонтоне (Edmonton), в 1977-м стала одним из основателей Ассоциации композиторов Альберты (Alberta Composers' Association) и часто участвовала в музыкальных конкурсах в качестве судьи.

В 1993-м, уже в возрасте 80 лет, она была композитором фестиваля 'Festival of Sound' в Онтарио (Ontario) и участвовала в фестивале в Университете Аляски (University of Alaska).

Вайолет Арчер скончалась 21 февраля 2000 года в Оттаве (Ottawa). Последние десять лет своей жизни она посвятила композиторской деятельности, не прекращая преподавать, и часто присутствовала на премьерах своих музыкальных произведений. В 1998-м она переехала из Эдмонтона в Оттаву, чтобы быть поближе к семье. Наследие Вайолет Арчер включает в себя более 330 произведений, которые исполнялись более чем в 30 разных странах.