Роберт Терриен

Биография

Современный американский художник.

Образование

Brooks Institute, Санта-Барбара, Калифорния

Университет Южной Калифорнии, Лос-Анджелес, Калифорния

Творчество

Роберт Терриен начал творческую карьеру с создания рельефов, которые лежали в области между живописью и скульптурой. Он использовал упрощенные формы, которые были базовыми и мгновенно узнаваемыми. Терриен также создавал отдельно стоящие работы с такими же простыми, почти абстрактными формами. В этот ранний период он использовал ограниченный визуальный словарь, часто работая с одинаковыми формами в разных размерах и материалах. Мотивы, которые он использовал, были связаны своей простотой и способностью вызывать личные ассоциации, сочетали репрезентативные формы и абстрактные.

Творчество Терриена изменило свое направление в конце 1980-х, когда он начал использовать более четкие ссылки на реальные объекты. Он также начал создавать большие инсталляции, которые изучали отношение зрителя к масштабу, так же как Чарльз Рэй делал в своей скульптуре. Наиболее впечатляющей с этой точки зрения является его работа «Под столом» (Under the Table, 1994), где стол и стулья увеличены до размера гигантских скульптур, поднимающихся достаточно высоко, чтобы можно было пройти под ними.

Играя с масштабом, как в работах «Без названия» (стопка тарелок), 2004, и «Стол и стулья» (была показана в 1996 на Carnegie International), Терриен побуждает зрителя обратить внимание на банальные элементы повседневной жизни, драматизирует то, что мы обычно упускаем.

Терриен использует остроумие Дюшана, обращаясь к повседневному. Его работа «Без названия» (черное телефонное облако), 1998, напоминает о ливне информации, который обрушивается на человека в современном мире.

Терриен получил широкое международное признание, выставляется по всему миру с 1970-х. Его работы находятся в коллекциях Музея современного искусства в Нью-Йорке, Центра Помпиду в Париже, Музея современного искусства в Чикаго, Музея современного искусства в Лос-Анджелесе; Тейт Модерн в Лондоне, Walker Art Center в Миннеаполисе; Музея Уитни в Нью-Йорке.