По мнению американского режиссера Вуди Аллена, Ингмар Бергман – величайшая личность в кинематографе с момента его изобретения. Он имел все черты гения: замкнутый, нелюдимый, с большим интеллектуальным багажом и сложным характером. В силу своей философской натуры Бергман всю жизнь искал ответы на ключевые вопросы. Его творчество – это попытка понять окружающий мир.
Ингмар Бергман появился га свет в шведском городе Уппсала 14 июля 1918 года, в семье викария. Ингмар посещал частную гимназию и уже с ранних лет увлекался кино. Когда ему исполнилось 19 лет, он ушел из дому, чтобы жить самостоятельно. Некоторое время Бергман работал в драматической студии, сочинял пьесы и ставил спектакли в парках, а затем поступил в Стокгольмский Университет на факультет искусства и литературы.
Во время обучения Ингмар активно участвовал в студенческом театре. Одна из его пьес – 'Смерть Каспера' – имела большой успех, и руководитель театра заключил с ним годовой контракт.
В 1943 году Ингмар впервые женился на своей приятельнице Эльсе Фишер. Вскоре у них родилась дочка Лена. Имея сложный характер гения, Бергман редко уживался с женщинами, что стало причиной его частых разводов. По словам биографов режиссера, его отношения с противоположным полом были сложными. В 1945 году Бергман бросил Эльсу и женился на Эллен Лундстрем, которая вскорости родила ему ребенка.
Сменив несколько театров, Бергман приобрел славу театрального режиссера. В разные годы им были поставлены спектакли 'Дикая утка', 'Мизантроп', 'Пер Гюнт'. Он был по-настоящему увлечен театром и до последнего оставался ему верен.
Однако главным выразительным средством для Бергмана все же было кино. В 1946 году вышел его первый полнометражный фильм 'Кризис'. Далее одна за одной стали появляться картины 'Корабль в Индию' (1947), 'Музыка в темноте' (1948), 'Жажда' (1949), 'Летняя интерлюдия' (1951). Его первые работы были отмечены бунтарским духом и пессимизмом – тем, с чем жила послевоенная европейская молодежь. Эти фильмы были приняты достаточно тепло и сумели обратить внимание общественности на молодого талантливого автора.
Тем временем в личной жизни Ингмара произошли изменения. После рождения в 1948 году близнецов он расстался с Эллен и женился на журналистке Гун Грут. В 1951 году она родила режиссеру сына, который стал для него уже шестым ребенком. В это же время из-за большого налога на зрелища шведские кинокомпании приостановили производство фильмов, что стало для Ингмара большим ударом. Чтобы как-то содержать три семьи, он начал снимать рекламные ролики.
Всемирная известность
Все изменилось в 50-е годы, которые стали для Бергмана золотыми. В 1953 году он снял малобюджетную картину 'Лето с Моникой', а через два года – первую работу, имевшую международный успех – комедию 'Улыбки летней ночи' (1955). Эта картина получила специальную премию на Каннском фестивале. На съемках фильма Ингмар закрутил роман с Харриет Андерссон, что стало причиной развода с Гун.
В 1957 году вышел первый шедевр Бергмана – фильм 'Седьмая печать'. В этой работе режиссер аллегорически пересказал средневековую легенду о борьбе Рыцаря со Смертью. По словам Ингмара, благодаря этой картине он избавился от собственного страха смерти. Вскоре на экранах появилась кинолента 'Землянична
я поляна' (1957), получившая на Берлинском фестивале 'Золотого медведя'.
Бергман стал известным в Европе режиссером. Его популярность росла с каждым днем. В 1959 году режиссер женился на пианистке Кэби Ларетеи и переехал вместе с ней в шикарный дом в Юрсхольме. Благодаря Кэби он начал интересоваться музыкой, а вскоре занялся этим видом искусства профессионально. Они казались счастливой парой, но…
В жизни Бергмана появилась норвежская актриса Лив Ульман. Они стали лучшими друзьями, а вскоре их отношения переросли в роман. В 1967 году Ульман родила девочку Линн. В это время Ингмар уже был всемирно известным. Его фильм 'Девичий источник' (1960) с восторгом приняли в США и вручили 'Оскара'. Через год Бергман привез в Америку картину 'Сквозь тусклое стекло' (1961), которая опять была признана лучшей иностранной лентой.
В 60-е годы режиссер создал еще два шедевра – философскую камерную драму 'Персона' (1966) и первый в своей карьере хоррор-фильм 'Час волка' (1968). В этих работах Бергман продолжал исследовать темы одиночества людей, их разобщенности, психической неуравновешенности. Многие кинокритики считают эти фильмы одними из лучших в истории кино.
В 1971 году Бергман женился в пятый раз на Ингрид ван Розен и, наконец, обрел покой в семейной жизни. Его авторитет в киноиндустрии достиг своего апогея. В 1972 году вышла душераздирающая картина 'Шепоты и крики', в которой автор предпринял попытку исследования процесса смерти. А через год на экранах впервые был показан телефильм 'Сцены из супружеской жизни' (1973), благодаря которому он стал самым популярным в Швеции режиссером.
Достигнув преклонного возраста, Бергман стал снимать все реже. Одна из последних его работ – телекартина 'Фанни и Александр' (1982) – масштабная эпическая сага, наполненная тревогой и печалью. Она получила три номинации на 'Оскар', выиграв в категории 'лучший иностранный фильм'. Для режиссера это был уже третий 'Оскар' в этой категории.
После выхода фильма Бергман неожиданно заявил, что уходит из кино и хочет посвятить свою жизнь театру. С помощью родных и друзей он поставил еще несколько фильмов, но они не имели большого успеха. Все свободное время он проводил в театре, где его главным спектаклем стал 'Гамлет' (1986). Кроме этого, в последние годы жизни Ингмар писал сценарии, эссе, автобиографические книги.
После смерти в 1995 году жены режиссер уединился в своем доме на острове Форе, изредка общаясь с друзьями и родственниками. В 1997 году на 50-м Каннском кинофестивале Бергману вручили 'Ветвь ветвей' – почетную награду за достижения в кинематографе. Почти все девять его детей стали деятелями культуры.
30 июля 2007 года великого шведского мастера не стало. Стоит отметить, что его творчество оказало влияние на большинство современных режиссеров, породив массу последователей. Бергман по праву считается одним из величайших деятелей в истории кино